Travailler ensemble pour une illustration
Salut à toi, client potentiel!
Je suis Marie, et je vais t'expliquer comment on peut travailler ensemble!
Pour commencer, je tiens à te rassurer, si tu m'envoies un message, ça ne signifie pas que tu vas directement signer un devis et qu'on travaillera ensemble. On va d'abord évaluer ton besoin et étudier ensemble ce qui te conviendrait. Je pourrais alors soit te proposer mes idées, soit te renvoyer vers des prestataires plus qualifiés que moi.
Voilà pour la partie facile!
Si on établit cette relation de confiance, sache que je suis une touche à tout (sauf le code informatique, ça me donne des boutons, je délègue en général les parties de développement à Thomas Rouillon, enseignant et développeur web et de logiciels de gestion).
Si tu es sur cette page, c'est que tu es peut-être intéressé par une illustration que je pourrais dessiner. Tout d'abord, on va commencer par évaluer ton besoin: attention, je n'exige pas de réponse précise si tu n'as pas d'idée précise sur ton projet, mais voici une petite liste qui pourrait t'aiguiller:
1/ Evaluation des besoins:
- Que raconte l'histoire de cette illustration? Quels sont les sujets qu'elle devra traiter? De quelle manière (plutôt un sens caché et poétique, ou très clair)?
- Pour qui? à qui va-t-elle s'adresser? Un public large, plutôt enfantin, ou âgé, des passionnés de tel ou tel domaine, de quel milieu, etc.
- Veux-tu faire imprimer cette illustration? Si oui, en quel format? Pour quel support? (Illustration de livres, couverture de livre, poster, affiches, faire-part)
- Si elle n'est pas imprimée, à quel but sera-t-elle? (Site web, fond, illustration pour une vidéo, illustration ou demande personnelle, cadeau, etc)
- As-tu besoin d'écrire des choses dessus, ou va-t-elle exister seule sur la page?
2/ Mon travail:
- Choisir un style et une technique: je travaille beaucoup sur ordinateur ou sur Ipad (Photoshop et Procreate), mais je peux illustrer sur papier ou sur toile (aquarelle, peinture à l'huile, encre, mixed media...)
- Pour le style, il dépendra de tes besoins. Je suis à l'aise avec le semi réalisme, la caricature, le cartoon, mais aussi la manipulation photographique (avec mes propres photos la plupart du temps), les collages, etc.
- La composition: je t'enverrai des croquis de composition de l'image que j'envisage, et on décidera ensemble laquelle est la plus judicieuse pour ton projet.
- Le délai peut influer sur le niveau de détail et de recherche que je vais effectuer, une deadline proche peut me faire choisir un style plutôt qu'un autre.
3/ La livraison:
- Je t'envoie par mail ou par swisstransfer l'image en PNG, SVG ou JPEG dans la résolution d'origine, ainsi que les droits d'utilisation. Attention, mes fichiers source (les fichiers .psd pour Photoshop, ou les fichiers Procreate modifiables, sur lesquels j'ai travaillé, sont payants en supplément: on ne les demande que s'ils ont vocation à être retouchés par d'autres illustrateurs ou designers graphique. Ils ne peuvent, généralement, qu'être ouverts via des logiciels professionnels)
- S'il s'agit d'une illustration sur médium physique, je t'envoie la toile ou le dessin par la Poste. Attention, les frais de poste seront à tes frais.
4/ Le paiement:
- En amont de commencer à dessiner, on va signer ensemble un devis, avec acompte de 30%, pour que je puisse vivre pendant la création. Lis-le bien, car certaines clauses y sont référencées. Par exemple, s'il y a trop de changements de ta part après que j'ai commencé l'illustration finale (pas les croquis), je demanderai un supplément financier, et la deadline sera reculée pour me laisser le temps de faire les modifications nécessaires. Si le projet s'arrête à demande du client, je garde seulement l'acompte. Si c'est moi qui mets fin au projet, l'acompte est remboursé.
- Une fois que j'ai livré ton illustration, je te confie une facture, et le paiement se fait par virement, ou par Paypal.
Et voilà!
En espérant que ce petit article t'aura aidé à y voir plus clair dans le processus de création d'une illustration! Merci de faire vivre les artistes, designers, illustrateurs, et les créatifs en général!
